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7. Juni – 8. August
2019
Eröffnung
Donnerstag, 6. Juni 2019, 18 Uhr
Pressetermin
Donnerstag, 6. Juni 2019, 11 Uhr
Künstlergespräch
Donnerstag, der 13. Juni, 18 Uhr
Mit Rüdiger Frauenhoffer und Oliver Ross
Moderation: Peter Heidenwag
Führungen
Samstag, 15. Juni, 16 Uhr
Mittwoch, 7. August, 18 Uhr
Finissage
Donnerstag. 8. August, 18 Uhr
Die Galerie bleibt vom 12.07-04.08.2019 wegen Sommerpause geschlossen.
Im Rahmen
der Ausstellungsreihe BELLEALLIANCE, die sich hier im lebendigen Stadtteil im
Schanzenviertel dem Thema zwischenmenschlicher Verbindungen und Bündnisse
widmet, und nach der ersten Ausstellung mit dem ersten Künstlerduo Silke Marohn
& Youssef Tabti mit ihrem Projekt WATERLOO kommen wir zur zweiten
Ausstellung BELLEALLIANCE #2 mit dem Titel
GESCHICHTENINNENWELTUMGEBUNGSHYPOTHESENBAUNETZWERKAPPARATUS.
Wie auch beim ersten Künstlerduo sehen Sie hier das Ergebnis eines
wechselseitig bezugnehmenden Prozesses der beiden Künstler
Oliver Ross und
Rüdiger Frauenhoffer über die vergangenen 4 Wochen, der während der
Ausstellungzeit fortgeführt wird.
Mit ihrem Projekt spannen die Künstler ein Aufmerksamkeitsnetz auf, das sich
mit den Themen Innen und Außen, Form und Fiktion, Raum und Umgebung sowie darin
stattfindender Bewegung, Erweiterung, Filterung und narrativer Vernetzung
auseinandersetzt.
Wo ist innen, wo außen, und wo – wenn überhaupt – deren Grenze(n)? Spielt sich
im Innern des einen tatsächlich etwas anderes ab als im Innern des anderen?
Oder entspricht das Äußere des einen überhaupt dem Inneren des anderen? Sind
wir hier im Moment gerade drinnen oder gehen wir heute einfach nur aus? Und wie
verlaufen dabei die Kommunikationsstränge: Von beiden oder allen Seiten aus und
vice versa? Wie durch eine Membran nur in eine Richtung? Entgegengesetzt und
aneinander vorbei oder per Doppelpass zum Ziel?
Oliver Ross und
Rüdiger Frauenhoffer widmen sich diesen Fragen aktiv mit ihrem
Apparatus, der – wie der Name schon sagt – über den Bau von Geschichten den
Austausch von Innenwelten und Umgebungen über Netzwerke hypothetisch
ermöglicht. Oder eher den hypothetischen Bau von Netzwerken aus Geschichten zu
Innenwelten und Umgebungen? Wohl aber den Abgleich von Innen- und Außenwelten
über den Bau von Netzwerken zu hypothetischen Geschichten.
Wie auch immer, der Appartus sprengt in jedem Falle vermeintliche Grenzen. Was
nämlich des einen Außen ist, ist des anderen Innen: Während
Oliver Ross gerne
interne Vernetzungsgefüge, deren Kanäle und wechselseitige Wirkungsweisen mit
dem Außen untersucht, widmet sich
Rüdiger Frauenhoffer dem prozessualen
Austausch mit Kommentaren von außen zu seinen Geschichtsarchitekturen, -wegen
und -gängen in Form multimedialer Einflüsse von Künstlerkollegen,
Interessierten, Besuchern, Gewerken, Agenturen oder sonstigen Akteuren aus dem
nachbarschaftlichen Umfeld, deren Charaktere und Namen er zuvor in seinen
Geschichten zu neuen Figuren kombiniert.
Doch zunächst zu
Oliver Ross und wie er über seine Kunst selbst
schreibt:
„Aus dem rossologischen Labor kommt transparente Hinterglasmalerei, deren
üppige Farbigkeit durch Lichtsimulation prozesshaft wird. Vieles kommt in ihnen
zusammen und versucht sich an Schnittkanten zu verbinden, bildet dabei immer
neue organisch-ornamentale Formen, die sich drängend weiterentwickeln, ein
steter Strom vitaler Substanz: Vielheit des Übergangs mit Details lokaler
Reduktion. Bilder in Bildern. Raum und Zeit spielen dabei eine wichtige Rolle:
Zum einen kapselt sich da etwas ab, konzentriert sich verdichtend zum
eigenartigen Korpus, um dann wieder in seine Umgebung diffus auszustrahlen. Was
aus dem allgemeinen Raum-Zeit-Kontinuum kommt, will dahin auch wieder zurück:
Adapter-Kunst im Environment.“
Rüdiger Frauenhoffer verbindet andererseits in
seinen illustrierten Geschichten persönliche Beziehungen und neue
Kontaktaufnahmen, Protagonisten aus der Boulevardpresse sowie mediale
Ereignisse in verschiedenen, miteinander verwobenen Erzählsträngen und Architekturen
in Abhängigkeit von den auszustellenden Räumlichkeiten. Er lädt die in seinen
Geschichten auftretenden Akteure ein, ihren Auftritt in seinen Geschichten zu
kommentieren. Deren Stellungnahmen, Verweise, Werbungen oder multimediale Werke
werden zunehmend im prozessual angelegten Ausstellungverlauf bei den Führungen,
Künstlergesprächen sowie zur Finissage sichtbar.
Da sich die Ausstellung wie die Ausstellungsreihe selbst dem Thema
zwischenmenschlicher Verbindungen und Bündnisse widmet, wird auch ihr hier
dieses Themenfeld – so wie das der
vorrangegangenen Ausstellung Krieg und der
daraus resultierenden, vielen spannenden Gespräche und Diskussionen – in den
aktuellen Kontext gesetzt.
Auf welche weiteren Themen lassen sich die angesprochenen Themen heute hier in
Bezug setzen oder anwenden? Unter welchen Gesichtspunkten lässt sich die
Ausstellung betrachten? Wie fest sind also unsere Grenzen, wenn es ein nächstes
Mal vielleicht darum geht, am Inneren des Anderen anzuknüpfen? Ich finde, alle
aktuellen Themen, mit denen wir hier konfrontiert werden, lohnen sich zu
hinterfragen.
Um herauszufinden, wie das Künstlerduo im Einzelnen mit diesen Fragen
umgegangen ist bzw. noch umgehen wird, sind Sie herzllich eingeladen diesen
Donnerstag (13.Juni) um 18 Uhr zum Künstlergespräch, zu einer der Führungen oder zur
Finissage, zu kommen.
Text: Peter Heidenwag
english version
June 7 – August 8, 2019
Opening
Thursday, June 6, 2019, 6 p.m.
Press event
Thursday, June 6, 2019, 11 a.m.
Discussion with the artists
Thursday, June 13, 2019, 6 p.m.
with Rüdiger Frauenhoffer and Oliver Ross
moderated by Peter Heidenwag
Tours
Saturday, June 15, 2019, 4 p.m.
Wednesday, August 7, 2019, 6 p.m.
Finissage
Thursday, August 8, 2019, 6 p.m.
The gallery
will be closed for the summer break from July 12 to August 4, 2019.
The BELLEALLIANCE exhibition series is designed to address the
topic of interpersonal relationships and alliances and is set against the
backdrop of the lively Schanzenviertel district of Hamburg. After the first
exhibition with the first set of artists, Silke Marohn and Youssef Tabti, and
their project entitled WATERLOO, the time has now come for the second
exhibition in the BELLEALLIANCE #2 series:
GESCHICHTENINNENWELTUMGEBUNGSHYPOTHESENBAUNETZWERKAPPARATUS
[STORIESINNERWORLDENVIRONMENTHYPOTHESISCONSTRUCTIONNETWORKAPPARATUS].
As
with the first artist duo, we can see here the result of a process in which the
next set of artists, Oliver Ross and Rüdiger Frauenhoffer, have referenced one
another over the past four weeks, and will continue to do so for the duration
of the exhibition.
Both
artists use their project to cast a net of attention, so to speak, and deal
with the topics of interior and exterior, form and fiction, space and the
surroundings as well as the movement, expansion, filtering and narrative
networking taking place within these areas.
Where
is inside, and where is outside? And where, if at all, are the border(s)
running between the two? Is there really something different happening inside
the one than inside the other? Or does the exterior of one correspond at all to
the interior of the other? Are we inside right now or are we just going out
today? And where do the lines of communication run: from both or all sides, or
vice versa? As if through a membrane and only in one direction? Opposite and
past each other or via a one-two to the home team’s goal?
Oliver
Ross and Rüdiger Frauenhoffer actively address these questions with their
apparatus, which—as the name suggests—hypothetically enables the exchange of
inner worlds and environments via networks through the construction of stories.
Or maybe the hypothetical construction of networks from stories to inner worlds
and environments? Or even the comparison of inner and outer worlds via the
construction of networks to hypothetical stories.
Whatever the case may be,
the apparatus always breaks down supposed boundaries. What the outside of one
is, is the inside of the other.
Oliver Ross likes to examine internal networking structures, their channels,
and reciprocal mechanisms with the outside world, whereas Rüdiger Frauenhoffer
devotes himself to the procedural exchange with external comments on his
historical architectures in the form of multimedia influences from fellow
artists, interested parties, visitors, trades, agencies, or other actors,
including those from the neighborhood, whose characters and names he has
previously combined with those of actors from the tabloid press to create new
figures in his stories.
But first to Oliver Ross and how he writes about his art
itself:
„From the Rossological lab come transparent reverse glass paintings, whose
lush colorfulness becomes procedural through light simulation. Many things come
together in them that attempt to connect at cutting edges, forming ever new
organic-ornamental forms that develop urgently—a constant stream of vital
substance: multiplicity of transition with details of local reduction: pictures
in pictures. Space and time play an important role in this: on the one hand,
something encapsulates itself, concentrating on its peculiarity, only to
radiate diffusely into its surroundings again: What comes from the general
space-time continuum also wants to return there: art of the environment.“
Rüdiger Frauenhoffer combines personal
relationships and newly established contacts, characters from the tabloid
press, and media events in his illustrated stories into various interwoven
narrative strands and architectures depending on the space where the exhibition
is held. He invites the protagonists appearing in his stories to comment on
their occurrence in his stories. Their statements, references, advertisements,
or multimedia works increasingly become visible during the guided tours,
discussions with the artists, and finissage in the procedural course of the
exhibition.
Since the exhibition, like the whole series itself, is dedicated to
interpersonal connections and alliances, this thematic field—like that of the
previous exhibition entitled “War” and the many exciting conversations and
discussions that resulted from it—is also placed in its current context here.
What other topics can be referenced or applied to now using the topics
addressed here? From which perspectives can the exhibition be viewed? How solid
are our borders when we need to link the interior of the other next time? I
think it’s worth investigating all the current topics we’re confronted with
here.
If you want to find out how the artist duo has dealt or will deal with these
issues in detail, you can come this week to the artist talk on Thursday (13th of June) at
6 p.m., to one of the guided tours or to the finissage.
Text:
Peter Heidenwag
